Cette exposition est organisée par la Réunion des musées nationaux, le musée du Louvre, la Tate Britain, et le musée du Prado.

La profonde singularité du peintre de paysages britannique J.M.W. Turner (1775-1851) s'est nourrie de son dialogue avec la peinture tant des maîtres anciens que de ses contemporains tout au long de sa très longue carrière. Ce diaologue, souvent inquiet, pointilleux, volontiers compétitif mais toujours fécond, a nourri le parcours exigeant du peintre.

C'est par la confrontation exigeante et sans arrêt provoquée avec ses peintres de prédilection que Turner a construit son affranchissement, sa sidérante liberté de peindre portée à son apogée dans sa dernière décennie d'activité.

L'exposition retrace et illustre cette construction de la vision de Turner, riche de rencontres multiples, fortuites ou provoquées, mais toujours opportunes et fécondes, tout au long de sa remarquable carrière. Elle rassemble près de 100 tableaux et oeuvres graphiques provenant de grandes collections britanniques et américaines, des musée du Louvre, du Prado, et de Londres.

Une exposition à faire frissonner de plaisir les petits et les grands. Une mise en scène à couper le souffle, un décor spectaculaire peuplé de dinosaures animés à taille réelle!

Les dinosaures font leur grand retour au Palais de la Découverte. Il s'agit cette fois d'endosser le rôle du paléontologue et de comprendre les habitudes alimentaires de ces animaux étranges.

L'observation de modèles animés très réalistes, des reconstitutions grandeur nature de squelettes, la reproduction d'un chantier de fouilles et le travail de dégagement d'ossements de dinosaures en direct viennent compléter l'enquête à mener.

Comprenant des feuilles importantes des plus grands maîtres de l'école française, dont Watteau, Boucher, Fragonard, David, Prud'hon, Corot, Delacroix, Ingres et Degas, cette exposition intègre également des artistes tout aussi remarquables mais moins connus du grand public.

L'exposition rassemble, pour la première fois en Europe, 134 céramiques mochica montrant avec un réalisme surprenant des actes sexuels ou sacrificiels. Ces poteries nous racontent le lien que le peuple mochica établissait entre la religion, le pouvoir, la sexualité et la mort.

Cette iconographie religieuse, surprenante rencontre de l'acte sexuel et du sacré, est unique dans l'art précolombien et propre à la mythologie mochica.